Home Blog Page 3

Saténové ruky v road movie s Borisom Ondreičkom

0

Saténové ruky zverejnili svoj v poradí už siedmy videoklip k novej pesničke Na plný plyn. Tentokrát sa rozhodli pre hraný klip a v hlavnej úlohe sa predstavil Boris Ondreička, autor textu a frontman kapely Kosa z Nosa. O réžiu sa postarala Soňa Maletz.

Na plný plyn je výnimočným textárskym počinom Borisa Ondreičku a hovorí o pomyselnom rozhovore s partnerkou o láske, tele a jednoduchosti. “Po prvom vypočutí pesničky Na plný plyn som ostala unesená atmosférou, ktorú sa Saténovým rukám v spolupráci s Borisom Ondreičkom podarilo vytvoriť. Ihneď sa mi v hlave začali vynárať obrázky nekonečných ciest z filmov a fotografií Wima Wendersa. V podobnom duchu som sa rozhodla natočiť aj klip. Meditatívna road movie s Borisom v hlavnej úlohe, hovorí režisérka Soňa Maletz, ktorá mala v stvárnení voľnú ruku.

Klip sa natáčal počas nedeľného podvečera v Pustých Úľanoch na rovnej ceste lemovanej poliami akoby mimo civilizácie. A na ceste sám muž vo svojom aute. Vyvoláva dojem abstraktnej, sentimentálnej road movie bez zbytočnej dramatizácie. V klipe sa zdanlivo nič nedeje, ale aj taký býva obyčajný jednoduchý život. V protiklade s rovnou pokojnou krajinou je vnútorný nepokoj hlavnej postavy.

V lete si budete môcť Saténové ruky pozrieť a vypočuť naživo na týchto miestach:

●     Tužina Groove Festival / 23. júl

●     Žákovic Open / 31. júl

●     Coffee sheep, Trenčín / 4. september

●     Kulturák, Bratislava / 14. september

●     Wave, Prešov / 25. september

VIDEO CREDITS:

Námet a scenár: Soňa Maletz

Réžia: Soňa Maletz

Kamera: Marek Moučka

Účinkuje: Boris Ondreička

Grip: Milan Meszároš

SvetláLukáš Hlobeň – Daylight rental s.r.o.

Kamerová technika: Rafael “Eči” Skurka – Reproduction s.r.o.

Strih: Marek Bihúň

Grading a online edit: Jozef Elšík

Úvodný titulok: Sergio Caruso

Producent: Jozef Lipa

Vyrobil: EALLIN NOMAD Slovakia s.r.o.

SONG CREDITS:

Hudba: Saténové ruky

Text: Boris Ondreička

Hostia: Boris Ondreička – spev, Tomáš Sloboda – el. gitara, tampura, Erik Horák – el. gitara

Mix: Erik Horák (Lososound)

Produkcia: Erik Horák a Kasko

Mastering: Ivo Sedláček

Nahrané na chate v Lome nad Rimavicou

Katarína Knechtová má nový duet, spustila „Planý poplach“ s českou kapelou Nebe!

0

Speváčka Katka Knechtová je populárna aj u našich západných susedov. Obľúbená česká kapela Nebe ju oslovila do duetu s názvom „Planý poplach“. K novinke vznikol atmosférický videoklip, ktorý sa nakrúcal na ľudoprázdnom letisku v Mošnove a v Leteckom múzeu v Kunoviciach. Vypočujte si nové česko-slovenské spojenie hudobníkov a pozrite si klip, v ktorom Katka spieva na palube vládneho špeciálu prezidenta Václava Havla z roku 1998!

Kapela Nebe je v Česku veľmi obľúbená. Nedávno vydala hit „Stella” v spolupráci s Přemkom Forejtom, ktorý trhal rekordy v prehrávaní na YouTube. Kapela teraz vypúšťa do sveta nové EP s ich doteraz najsilnejšími piesňami. Na EP nájdu fanúšikovia aj netradičný duet, ku ktorému si pozvali slovenskú stálicu Katarínu Knechtovú

„Keď mi Petr poslal pieseň, hneď som vedela, že do toho chcem ísť. Už dávno sa mi nestalo, že by som počula tak dobre zloženú pieseň, s takou symbiózou hudby a textu. Ďalšou vecou, ktorá ma prekvapila bola, ako spolu chlapci z kapely držia pri sebe, vedia, čo chcú a idú si za tým. Veľmi im držím palce,“ hovorí o spolupráci  Katarína Knechtová.

K novinke „Planý poplach“ vznikol aj zaujímavý videoklip. Jeho dej sa odohráva na prázdnom letisku v Mošnove a v Leteckom múzeu v Kunoviciach. Klip je plný osobitej tiesne z nezvyčajne opustených priestorov letiska a monumentálnych parkovísk veľkých dopravných lietadiel.

Je to obraz doby a zároveň metafora našich životov aj spoločnosti ako celku,“ komentuje klip gitarista Nebe Štěpán Petrů.

Veľká časť scén sa nakrúcala v interiéri a na krídlach lietadla Naganského expresu. Ide o bývalý vládny špeciál prezidenta Václava Havla, ktorým priletela výprava zo zlatého olympijského Nagana v roku 1998. Keď sa lietadlo malo ako majetok armády zošrotovať, vedúci múzea v Kunoviciach Martin Hrabec, ho po všetkých byrokratických procesoch s partiou nadšencov postupne rozobral a previezol cez celú republiku. Po dvoch rokoch ho znova poskladal do pôvodnej podoby a dnes je exponátom v Leteckom múzeu v Kunoviciach.

V roku 1998 sme boli malí chlapci, ktorí prišpendlení k televíziám sledovali návrat hokejistov z olympiády. Akonáhle sa cesty Martina a naše stretli, okamžite sa nám prepojila symbolika tohto neuveriteľného príbehu s piesňou i osudom našej kapely. Bolo nám cťou tam stráviť čas. Na konci do toho lietadla nastupujeme a symbolicky odlietame niekam, snáď do lepších čias,“ konštatuje frontman kapely Petr Harazin.

So singlom a klipom kapela Nebe vypúšťa celé EP s názvom „Než v tom zůstaneme sami“. Pre kapelu je to prvý hudobný počin od roku 2017, ktorý vznikol v novej zostave.

„Dospeli sme do bodu, kedy sme zistili, čo presne chceme my sami a to sa odráža v našej tvorbe. Nová doska je pre mňa predovšetkým talizman, v ktorom je skrytá absolútna sloboda umenia a slova. Nájdete na nej country, gospel, pop, odkaz na pandemické obdobie aj vyše päťminútovú baladu. Vo všetkých piesňach  odkrývame kus svojho vnútra, všetko dobré i zlé, čím si naša partia prešla,” dodáva Petr Harazin.

Česká indie-pop-rocková skupina Nebe vznikla v roku 2005 v Havířově. Tvorí ju frontman, spevák, textár, skladateľ a sprievodný gitarista Petr Harazin, sólový gitarista a skladateľ Štěpán Petrů, pianista Tomáš Kuluris, basgitarista a skladateľ Vlastimil Škoda a bubeník Adam Matýsek. V roku 2012 debutovala s albumom „Legosvět“, za ktorú ju nominovali na cenu Český Slávik v kategórii Objav roka. V ďalších rokoch Nebe vydali ďalšie dva štúdiové albumy a dostavili sa úspechy v podobe cien Ochranného zväzu autorského. Teraz vydalo Nebe prvý minialbum pod vlastnou značkou Nebe Records.

Yearsbelow s nádychom melodického rocku prichádza s debutovým EP Apollonia

0
Yearsbelow
Yearsbelow

Mladá košická kapela Yearsbelow dokončila počas obdobia pandémie 6 piesní v rockovom štýle, vďaka ktorým sa zrodilo debutové EP Apollonia odkazujúce na starovekú symboliku v súznení so svetom členov kapely počas karantény. Nové EP je pretkané množstvom elektronických perkusií a syntetizátorov, ktoré dodávajú albumu nádych 80. rokov.

EP vznikalo približne dva roky a bolo ovplyvnené životom členov kapely počas pandemických opatrení bez priameho kontaktu s rodinou a priateľmi. Preto aj EP Apollonia predstavuje svet, kde každý môže byť tým, kým chce, ako aj pre kapelu zobrazuje vlastný „ostrov“, na ktorý sa počas lockdownu pomyselne odsťahovali. Metaforami sa prelína textom aj vizuálom albumu.

„Obal EP verne znázorňuje dom, kde sme sa ako 14-roční chlapci snažili tvoriť hudbu v pivnici, takže je v tom pre nás silná symbolika,“ prezrádza spevák Peter Tešliar a pokračuje: „V našom ponímaní, na našom kúsku zeme, sme my sami malými bohmi vlastného umenia, vlastnej hudby s našimi vlastnými pravidlami. Je to zasnená, ba až rozprávková idea rovnako ako naša hudba.“ Na druhej strane názov Apollonia je prepojený na antického boha Apollona, ktorý bol bohom slnka, hudby či umenia a rovnako v grécko-rímskom svete existovalo niekoľko miest s názvom Apollonia. „Odkazuje na niečo staroveké, umelecké až priam božské. Presne tak bolo kedysi vnímané umenie, a tak ho vnímame aj my. Toto EP je akousi ódou na hudbu ako takú, na niečo, čo je nám od detstva blízke a čo nám robí život krajším a pestrejším,“ dodáva bubeník Dan Urban.

Žánrovo piesne smerujú do popového priestoru v rámci modernej rockovej hudby. Kapela sa snažila vyhnúť vplyvom pôsobenia z predchádzajúcich kapiel. „Niekoľko mesiacov sme strávili radikálnymi zmenami a následne na jeseň 2020 sme sa rozhodli pre reálne nahrávanie v štúdiu. Najprv to bola skladba The Origin ako pilotný singel a na začiatku roka 2021 zvyšok EP. Pri procese tvorby sme sa skôr snažili vyhnúť zaužívaným procesom, na ktoré sme boli zvyknutí, snažili sme sa na veci nazerať mimo našej komfortnej zóny a nechali sme si poradiť od producenta a hudobníka Mira Felbera pri nahrávaní v štúdiu,“ ozrejmuje proces tvorby EP spevák Peter Tešliar, ktorý je autorom aj textov.

Nahrávanie albumu prebiehalo v The Parentals Studio v Košiciach. O mix a master sa postaral Janko Terpak a mix vokálov mal pod záštitou Miro Felber.

Tvorba kapely je silno ovplyvnená klasickým rockom, pop rockom, elektronickou hudbou, indie či punk rockom, s ktorým kedysi jej členovia začínali. Prvým vydaným singlom z EP je pieseň The Origin, ku ktorej kapela zároveň predstavila aj svoj prvý videoklip. V skladbe poníma o vzťahu dieťaťa a rodičov, ich vzájomného ovplyvňovania sa od útleho detstva až po starobu v magickom trojuholníku.

Druhým a najnovším vydaným singlom z EP je On The Run opisujúc boj človeka s vlastnými závislosťami. Vyčítanie si daného výberu životného smeru a neschopnosť ho ľahko zvrátiť. Útek od „Slnka“ k temnote a zároveň uvedomovanie si danej situácie. „Je to, myslím, veľmi aktuálna téma najmä po období karantény, kde sme doma každý čelili svojim démonom a museli sme s nimi zvádzať boj,“ hovorí spevák a textár Peter. Videoklip sa nakrúcal v dome, ktorý je znázornený aj na obale EP. Nakrúcanie mal na starosti Peter Rakoci z 24 Cinema pictures spolu s Dominikou Kentošovou.

EP obsahuje ďalšie 4 skladby, medzi ktorými je Town of Ghosts ódou na staré priateľstvá, ktoré boli silno ovplyvnené odsťahovaním sa priateľov do zahraničia. Opisy pocitov samoty a smútku za starými časmi dúfajúc, že sa ešte prinavrátia. Ak nie v tomto živote, tak v tom ďalšom.  

Text piesne As Above, so Below je zároveň Petrovým najosobnejším textom. Dotýka sa pocitov nad stratou svojich blízkych. O dôležitosti bežných každodenných momentov, ktoré majú hodnotu zlata, hoc si to v danej chvíli nie sme schopní uvedomiť.

V skladbe Natural Selection sa nachádza opis sklamania z prechádzajúcich vzťahov, ktorý pozná azda každý z nás. Nie len partnerských, ale aj priateľských. V živote sa stretávame aj s ľuďmi, ktorí energiu viac berú, ako dávajú, ale napokon život sám nám v určitý moment ukáže, či sú toho hodní. Môže to byť bolestivé zistenie, ale napokon všetko zlé je na niečo dobré. Je to v samotnej podstate prirodzený proces separácie toho, čo pre nás zmysel má a robí nám dobre verzus to, čo nám prináša starosti, výčitky, hádky a zlý pocit. 

Sklaba Shallow Grave, ktorá opisuje obdobie predošlej kapely so sebou nesie posledných 15 rokov života, pocity zmierenia a nádej na nové začiatky.

Členovia Yearsbelow sa už tešia na predstavenie piesní z debutového EP na živých koncertoch, na ktorých predstavia zmes prvkov punk rocku/pop punku s vplyvmi ako The Cure, The Killers, The Police či Queen. Spoločný hudobný zámer spojil Petra Tešliara (basgitara a spev), Dana Urbana (bicie) a Vladimíra Herediu (gitara) do spoločnej formácie v roku 2018. EP Apollonia je len začiatkom ich hudobnej púte a kapela aktívne pokračuje v tvorbe nových skladieb.

Link na Ep: https://open.spotify.com/album/7z44uJc2WXXEsDnwI8BhNO

Skupina The Youniverse štartuje letnú párty s novým šťavnatým singlom Lime

0
THE YOUNIVERSE
THE YOUNIVERSE

Dnes zverejnila kapela The Youniverse v poradí štvrtý singel z pripravovaného albumu NEON. Po nekonečne dlhom lockdownovom období sa všetci prirodzene neskutočne tešia z možnosti užiť si letnú zábavu naplno. Kapela The Youniverse svoju obrovskú radosť s možnosti opäť sa zabávať, na živo koncertovať, a žiť leto na plné obrátky,  vložila do šťavnatej tanečnej skladby pod názvom Lime, ktorá už tradične vychádza vo vydavateľstve Bruuder Records.

Lime je úplne prvá a bez akejkoľvek skromnosti absolútne vydarená tanečná skladba, ktorú za veľmi krátky čas napísala speváčka kapely Tammy Nižňanská spolu s gitaristom Jergušom Oravcom a bubeníkom Adamom Olexíkom. Spolu so skladbou kapela prichádza aj s profesionálne vytvoreným videoklipom, ktorý párty atmosféru skladby len umocňuje. Videoklip vznikol v profesionálnom prostredí s profi štábom, kde hlavnú úlohu hrala Tammy Nižňanská, ktorá celý klip od vízie až po realizáciu úplne sama manažovala, režírovala a dokonca aj strihala.

„Skladba Lime vznikla naozaj za veľmi krátky čas. Je to niečo iné ako sme robili doteraz, myslím, že sa nám konečne podarilo zložiť párty song. Už počas masteringu skladby som mala v hlave myšlienku ako by mal klip vyzerať: iba sedieť a mať okolo seba plno tancujúcich, samozrejme krásnych chalanov, ako na nejakej rave párty. Som nesmierne šťastná, že sa to všetko nakoniec podarilo podľa mojich predstáv. Veľmi si vážim, že sme mohli spolupracovať s naozajstnými profíkmi. Casting sa veľmi vydaril, okrem peknej diverzity medzi účinkujúcimi sme mali česť pracovať aj s talentovaným tanečníkom Simonom Šinkom. Klip s nami konzultoval aj fenomenálny visual artist Matúš Bence. O styling sa postarala Zuzka Laučíková, ktorá spolupracuje s Českým aj Portugalským Vouge a Mischel Warenits, ktorá sa postarala o make up a hair styling . Kameru mal na starosti Michal Pavlovič zo Studia 23, produkciu riešil Mikuláš Škripeň, pomáhali aj dizajnéri Pavol Dendiš, Patrik Haaz a Famale. Štáb, ktorý na klipe pracoval bol dosť veľký a aj preto som nesmierne rada, že výsledok stojí za to. Paradoxne nám svojim spôsobom pomohla aj pandémia vďaka, ktorej nás finančne podporil Fond na podporu umenia. Bez tejto podpory by sa nám určito nepodarilo naplniť naše vízie, za čo sme samozrejme nesmierne vďační.“ – opisuje vznik skladby a vidoklipu Tammy Nižňanská

The Youniverse sa chystajú stráviť najbližší čas aj koncertovaním po slovenských mestách, kde do programu kapely pribudli aj všetky posledné single z pripravovaného albumu NEON. Fanúšikova kapely sa na nich môžu tešiť v týchto mestách:

23.7. Bratislava – Mäsokombinát 
24.7  Dubnica nad Váhom – Múzeum 
6.8.  Trenčín – Mierové námestie 
13.8. Banská Bystrica – Klub 77 
14.8. Brezno – Bombura 
17.8. Bratislava – Café Propeler 
19.8. Nitra – Music a Café 
4.9. Bratislava – Dunajský Pivovar 
17.9. Prievidza –  Piano Club 
18.9. Žilina – Klub77

BIO

image

THE YOUNIVERSE – extravagantný, energetický, a nadčasový rock’n’roll z Trenčína a Bratislavy.

“Okolo roku 2015 sa na bratislavskej hudobnej scéne objavila kapela THE YOUNIVERSE, ktorej ústredná dvojica – párik Tammy Nižňanská a Jerguš Oravec – spoločne snívala o experimentovaní a prepájaní žánrov. Chceli vytvoriť kapelu, ktorá by znela ako keby Led Zeppelin a Kanye West mali spolu dieťa”  S Adamom Olexíkom a Šimonom Vladárom prišlo v roku 2017 ustálenie členov kapely a THE YOUNIVERSE je už tri roky ukážkou vynikajúcej inštrumentálnej harmónie a súzvuku.

Štýl je charakteristický fúziou bluesu, rock’n’rollu, elektroniky a popu. Hudobnú tvorbu dopĺňajú o zaujímavé koncepty podujatí (projekt A day in the life of a band, CMYK pop-up) a konceptuálnymi albumami (Debutový album CMYK rozdelený podľa štyroch tlačiarenských farieb – Cyan, Mangeta, Yellow, Keyblack). Ich podpisom je extravagancia a zdravo-arogantné vystupovanie, ktoré premietajú do živých vystúpení.

Mávajú celoročné turné po celom Slovensku, čím si vybudovali silnú fanúšikovskú základňu. Zahrali si na najväčších slovenských festivaloch ako je napríklad Pohoda Festival a Grape Festival. Tento rok mali priniesť show na medzinárodný festival Colours of Ostrava, ale kvôli súčasnej situácii to bude až o rok :). Svojim debutovým albumom CMYK boli niekoľkokrát nominovaný na Radio_Head Awards (album roka, debut roka a dvakrát singel roka). Nedávno odohrali koncert v  národnej TV – STV1, kde boli hosťami hudobnej relácie 3PODIA spolu s Richardom Müllerom a raperom Vec. V januári tohto roku získali výročné ceny Zväzu autorov a interpretov v kategórii objav roka 2019 a speváčka Tammy Nižňanská získala ocenenie v kategórii speváčka roka.

V súčasnosti sa pracuje na v poradí druhom albume NEON, ktorý vyjde na svetlo sveta koncom 2021.

Členovia kapely:  
Tammy Nižňanská (vokály), Jerguš Oravec (gitara) Šimon Vladár (basová gitara) a Adam Olexík (bicie).

Ocenenia 
2018 CMYK –  Radio Head Awards 2019 Short list – Debut roka 
2019 Tammy Nižňanská – speváčka roka 2019 
Zväz autorov a interpretov populárnej hudby  (ZAI) 
2019 The Youniverse – objav roka 2019 
Zväz autorov a interpretov populárnej hudby  (ZAI) 
Vydania: 
2016
 EP Raise Hell, Kid, 2017 SP Dark, SP Riverbanks 
2018 deputový album 
CMYK (BRUUDER Records) 
2020 SP Unfollow Me?!, SP Video Love, SP Cold Hearted Parter (BRUUDER Records)

Tohtoročné prázdniny odpálili Robert Burian a Robo Papp skladbou Zvládneš to sám

0

Nápad na spoluprácu medzi Burianom a Pappom vznikol už v lete minulého roka. Na skladbe Zvládneš to sám pracovali takmer rok a výsledok stojí za to. Novinka je letná, romantická aj motivačná, ako stvorená do horúceho a slnečného dňa. A aj do toho daždivého. 

„Roba Pappa som registroval už roky ako skvelého hudobníka a speváka. Minulý rok po jednom vystúpení som ho oslovil. Robo súhlasil a pustili sme sa do toho,“ povedal Robo Burian. „Už o pár dní som sa ráno zobudil s nápadom na pesničku, ktorý som rýchlo nahral na telefón. Len tak s gitarou a poslal som ho Robovi, ktorý sa hneď pustil do produkcie. Jemu sa páčil môj nápad a mne sa páči, čo s pesničkou urobil on,“ prezradil Robo Papp.

Robert Burian feat. Robo Papp – Zvládneš to sám: https://youtu.be/UlMIUwMowkg

„Naše spoločné plány, ako aj mnohým iným, skomplikovala pandémia. No všetko zlé je na niečo dobré. To, že výroba trvala dlhšie, bolo napokon vysoko pozitívne. Všetci, ktorí sme usilovne pracovali na tejto skladbe sa tešíme, že ju môžeme predstaviť. Veríme, že prinesie radosť a pozitívnu energiu. Aj názov ‚Zvládneš to sám‘ hovorí za všetko. Každý z nás, ak naozaj chce, zvládne čokoľvek,“ dodáva producent R. Burian.

Novinku Zvládneš to sám nahrávali v štúdiu u jedného z najlepších slovenských muzikantov a dnes už aj člena skupiny Desmod Zoliho Tótha a o finálny zvuk sa postaral samotný Robert Burian. Videoklip už bol v rukách Roba Pappa. „Námet a scenár som pripravil s manželkou Veronikou, ktorá v klipe aj účinkuje a je krásna,“ povedal spevák a dodal: „Réžiu, kameru a strih mal na starosti Peter Bálent, ktorý odviedol vynikajúcu prácu. K modernej pesničke s ‚dnešným‘ zvukom sme chceli nakrútiť videoklip v retro štýle. Mal som tak možnosť šoférovať kabriolet z 50. rokov aj americký karavan z 80. rokov. Zo šoférovania oboch kúskov som mal celý deň poriadny stres, keďže sa jedná o kusy, ktoré sa nedajú ľahko nahradiť.“

Robert Burian a Robo Papp tento rok opäť vystúpia v rámci podujatia Slovak Food Truck Fest a novinka Zvládneš to sám určite nebude chýbať.

Nahrávané v štúdiu Zoliho Tótha, Randal Group Production – www.randalrecords.com 

Zvuk, mix a mastering spracovaný v RB MUSIC studio – www.robertburian.com

Videoklip natočil a spracoval Peter Balent aka Cesar – www.cesarproduction.com

Skupina Peter Bič Project predstavuje svoju novinku „Všetko bude fajn“. Singel nabitý energiou s odviazaným videoklipom

0

Skupina Peter Bič Project predstavuje nové skladby z pripravovaného albumu. Rovnako tiež pripravila letné koncerty, takže sa im začína poriadne horúce pracovné leto. „ Okrem toho že postupne nahrávame a finalizujeme nové skladby, vyrážame aj na koncerty, medzi ľudí, a to nás nesmierne teší. O to viac že prvý koncert 3.7 v Košiciach je momentálne vypredaný“ hovorí Peter Bič. „ Naša nová skladba má v sebe poriadny náboj energie, ktorú momentálne potrebujeme asi všetci. Odviazali sme sa už pri jej nahrávaní, a videoklip tomu dal ten správny obraz“ dodáva Peter Bič.

Skladba Všetko bude fajn, je zároveň prvou skladbou zo spolupráce s textárom Michalom Mifkovičom. „ Michal nám poslal niekoľko textov, ktoré sa mi hneď zapáčili, naskakovali mi rôzne melódie. Som rád, že sa naše cesty stretli, a na novom albume bude určite viac ako jeden Michalov text.

V klipe okrem skupiny Peter Bič Project účinkujú aj študenti Súkromného konzervatória Dezidera Kardoša v Prešove, a tiež kamaráti skupiny. Natáčanie prebiehalo v Stodole Zlatník, a réžie sa ujal Jaroslav Jaris Vaľko. „ Tak ako je pieseň divoká, tak som chcel aby aj video malo tú správnu náladu, ako sa hovorí na východe „ šalenoty“. Tak sme sa šaleli pri ohadzovaní tortami, skákaním do bazéna, divokým tancom, aby to malo tu správnu letnú náladu, kedy máte pocit, naozaj všetko je fajn“ dodáva režisér Jaris.

„ Teším sa na to keď si zaspievame nielen túto ale aj ďalšie naše skladby pod holým nebom, a že naozaj všetko bude fajn“ uzatvára Peter Bič.

Peter Bič Project – Letné koncerty budú v týchto mestách

03.07.2021 Košice, Kasárne/Kulturpark /Presunutý LABYRINT Tour/

31.07.2021 Myjava, Amfiteáter Trnovce

14.08.2021 Kežmarok, Nádvorie kežmarského hradu

28.08.2021 Banská Štiavnica, Amfiteáter

10.09.2021 Trenčín, Amfiteáter Trenčiansky hrad  /Presunutý LABYRINT Tour/ + Štefan Štec

12.09.2021 Bratislava, Amfiteáter InPARK Ružinov

Martine Kaprálikovej sa splnil sen – predstavuje svoju prvú pieseň „Slová“!

0

Slovenská hudobná scéna má nový prírastok! 15-ročná Martina Kapráliková predstavuje svoju prvú pieseň s názvom „Slová“. Autorkou hudby aj textu je samotná speváčka, ktorú melódia napadla v sprche. Martina je dcérou hercov Michaely a Martina Kaprálikovcov, po ktorých zdedila umelecký talent. Gitaru do novinky nahral skvelý gitarista Michal Kovalčík a klip má na konte Tomáš Majláth. Vypočujte si novinku „Slová“, v ktorej Martina opisuje svoj výnimočný vzťah ku knihám.

Skladba „Slová“ vznikla v januári tohto roka a nahrávala sa v štúdiu Ľubomíra Dolného. Gitaru do piesne nahral gitarista Michal Kovalčík. Hudobné aranžmány, klavír a basgitaru má na konte Adam Hudec.

„Skladba vznikla spontánne. Napadla mi myšlienka a vytvárala som postupne rôzne časti pesničky. Vždy mi k tomu napadla aj melódia, takže som  si to nahrávala na mobil, aby som to nezabudla. Keď som potom spojila všetky tie časti dokopy, zistila som, že som napísala pesničku. Potom som sa spojila s Adamom Hudecom, ktorý v podstate celú pieseň postavil na nohy. Urobil hudobné aranžmány, nahral krásny klavír a basgitaru, bol pri nahrávaní a veľa mi poradil. Vďaka skvelému gitaristovi Miškovi Kovalčíkovi, ktorý nahral do mojej piesne úžasnú gitaru, celá pesnička ožila,“ vysvetľuje Martina Kapráliková.

Pieseň „Slová“ je o knihách, ktoré tvoria dôležitú časť života mladej umelkyne.

„Veľmi rada čítam a neviem si predstaviť, čo by som bez kníh robila. Pri knihe vždy odídem z reality a nevnímam nič okolo seba a ocitám sa v úplne inom svete. A konkrétne táto skladba mi napadla v sprche a to vôbec nechápem prečo,“ s úsmevom hovorí Martina.

Videoklip k novinke sa nakrúcal v útulnej kaviarni Next Apache v Bratislavskom starom meste. Réžiu, kameru aj strih si zobral na starosť Tomáš Majláth.

 
„S nakrúcaním klipu to bola moja prvá skúsenosť a veľmi som si to užila.  Kamera ako taká je mi pomerne blízka, keďže sa venujem aj herectvu. Som rada, že sme mohli klip nakrúcať v tak krásnych priestoroch, ktoré dýchajú knihami. S režisérom a kameramanom v jednej osobe Tomášom Majláthom sa mi úžasne pracovalo. Pri nakrúcaní klipu zamestnanci kaviarne Next Apache počuli tú pieseň asi desaťkrát, na konci si ju už  spievali so mnou,“ teší sa Martina.

V tvorbe aj v umeleckom napredovaní sú pre Martinu veľkou inšpiráciou jej rodičia, ktorí sú divadelní a dabingoví herci.

„My sme všetci taká spevavá rodina. Som nesmierne šťastná, keď vidím mojich rodičov na javisku v divadle spievať, alebo keď máme doma taký hudobný večer a ja hrám na klavíri, tatino hrá na gitare a všetci spievame. Keď si s bratom Mišom zapneme karaoke, alebo keď tatino skladá pesničky do rôznych divadelných predstavení a rozprávok, alebo keď vidím maminu len tak pospevovať si doma, to všetko ma tak nejak inšpiruje a utvrdzuje v tom, že toto je to, čo chcem robiť. A že chcem robiť radosť všetkým ľuďom okolo,“ uzatvára mladá hudobníčka.

 
         Talentovaná slečna plánuje vydať album, ale hlavne chce hudbou robiť radosť ostatným. Aktuálne začína pracovať na ďalšej pesničke, ale v zásobe ich má ešte kopu, pretože skladanie ju napĺňa a baví.

Nový objav na scéne – Francúz Mathieu Matissyah predstavuje baladu „In My Veins“!

0

Na slovenskú hudobnú scénu prichádza nový objav! Francúz Mathieu Matissyah odišiel z rodnej krajiny s cieľom cestovať a následne sa rozhodol usadiť na Slovensku. Hudba ho priťahovala od detstva a teraz prichádza s projektom, ktorý kombinuje francúzštinu a angličtinu. Talentovaný Mathieu predstavuje popovú baladu „In My Veins“, ktorá sa vyznačuje zmyslom pre poéziu. Vypočujte si láskyplnú pieseň od Mathieua, ktorý vás očarí  chrapľavým hlasom a originálnou melódiou.

„Si všetko, všetko, čo potrebujem, tak ako nový dych.“ Spieva Mathieu Matissyah v novej skladbe „In My Veins“, ktorej je autorom hudby, textu a aj producentom. Pieseň nahral v domácom štúdiu a následne upravil v štúdiu RITA v Bratislave. Master má na konte Ľubomír Mazák.

„Hlavnou inšpiráciou tejto piesne je žena. Písal som ju v niekoľkých fázach, najskôr vo francúzštine, potom v angličtine, aby som našiel poetický význam, ktorý by sa mi páčil. „In My Veins“ sa zrodil z „listového“ vzťahu s jednou ženou a ako v každom literárnom milostnom vzťahu, city ostali ukryté za slovami. Táto pieseň je symbolom tohto stretnutia, zdieľania, ale tiež čistoty a krásy hlbokého citu, ktorý je odteraz večný,“ vysvetľuje skladateľský proces Mathieu Matissyah.

„In My Veins“ je prvým singlom z nového projektu, ktorý charakterizujú zvuky pop-elektro a niektoré jeho harmónie nás vrátia do rokov 1990 až 2000. Videoklip k novinke sa nakrúcal čiastočne doma a pri Rusovskom jazere. Autorom, režisérom a producentom klipu je Mathieu, za kameru sa postavil Ivan J. Baron. Počas nakrúcania sa stretli tri národnosti – španielska, slovenská a francúzska. V klipe účinkuje Katarina Bozáňová v úlohe priateľky, ruky patria Marcele Polákovej.

„Klip má dve časti. Prvá časť so ženou, ako spomienkové selfie video páru z ich ciest, druhá časť s rukami ženy na mojej tvári. Nie je však jasné, či sú to ruky tej istej ženy, alebo ruky inej ženy, ktorá ma chce vtiahnuť naspäť do reality. Video sa premieta v mojej tvári, a to je výbornou metaforou toho, že spomienky neviem vymazať z mojej mysle. Pri nakrúcaní sme potrebovali zamračené počasie a na víkend hlásili dážď a chlad. Nakoniec však bolo veľmi slnečno a teplo, ale my sme museli mať oblečené zimné kabáty,“ hovorí s úsmevom Mathieu Matissyah.

Mathieu teraz na Slovensku nahráva nové single a chystá nový album. Plánuje spolupracovať aj so slovenskými umelcami.

„Nakrúcanie klipov a krátkych filmov a rovnako aj fotografovanie ma veľmi zaujímajú. Keďže povolaním som grafický dizajnér, mám skutočnú záľubu v „obraze“ a všetkom vizuálnom. Musím sa však zdokonaliť v slovenčine a tak sa učím slovenský jazyk. To si vyžaduje čas, ale je to nevyhnutné,“ uzatvára Mathieu.

Mathieu Matissyah vyrastal na predmestí Nantes vo Francúzsku a už v detstve ho priťahovalo umenie a tanec. Vo veku 18 rokov odišiel z Francúzska na Martinik. Tu spoznal Nano Nelzyho, ktorý ho vo svojom štúdiu zaúčal do mixov a aranžmánov a nahrali spolu prvé demá. V roku 2002 sa Mathieu osamostatnil a začal pracovať sám, prišli prvé koncerty, najskôr sólo, neskôr v duete a nakoniec v skupine. V júli 2014 mu vyšlo E.P „Partons vivre“ s piatimi skladbami v štýle keltského pop-folku. V roku 2016 prijal Mathieu a jeho hudobníci pozvanie od Francúzskeho veľvyslanectva zahrať na Slovensku počas Francúzskeho dňa, a tak na pár dní objavovali naše hlavné mesto Bratislavu. Po návrate do Francúzska a po ukončení letného turné odišiel z rodnej krajiny s cieľom cestovať a následne sa rozhodol usadiť na Slovensku. V apríli 2020 vydal album „La Vague“ s pop-folk-keltskými konotáciami. Singel „La Liberté des Valseuses“ ohlasuje prechod na nový album s farbami a zvukmi pop-electro. Mathieu Matissyah spieva o láske – k ženám, k ľuďom, k životu a jeho obdobiam. Tento citlivý umelec s básnickým srdcom a dušou tuláka kráča cestou do budúcnosti a delí sa s publikom o svoje emócie a trápenia. Klip „In My Veins“ si môžete pozrieť tu https://youtu.be/s7pe-YzStHc

Katarína Knechtová prichádza s tanečnou novinkou „Rezonancia“!

0

Katarína Knechtová predstavuje nový tanečný letný hit! Skladba „Rezonancia“ sa nahrávala v niekoľkých fázach v Katkinom domovskom štúdiu Basement. Jedna z najúspešnejších slovenských speváčok je autorkou hudby, text má na konte Vlado Krausz. V technicky náročnom videoklipe si okrem Katky zahrali motorkári aj metalisti, skrátka zaujímavé typy ľudí, s rôznou energiou, vyžarovaním a vlastnou rezonanciou. Vypočujte si nový song „Rezonancia“, v ktorej Katka znie tanečne ako nikdy predtým!

„Srdce nám búcha, život nás skúša…“ Spieva speváčka, skladateľka, textárka, klaviristka a gitaristka v novej skladbe s názvom „Rezonancia“. Na novinke Katka spolupracovala s producentom Vladom „Randym“ Gnepom a gitaristom Braňom Kociovom.

„Inšpiroval ma článok o moste Tacoma vo Washingtone, ktorý malou, správne načasovanou silou, dokázal práve jav rezonancie rozkmitať niekoľkotonový most. Bolo to pre mňa veľmi zaujímavé a začala som premýšľať o rezonancii v rámci energií medzi ľuďmi. Mala som skice melódií, ktoré si postupne zbieram a nahrávam. A mojou predstavou bolo vyskladať tanečnú pieseň s novým zvukom,“ prezradila Katarína Knechtová.

Energický klip k novej skladbe sa nakrúcal v ateliéri Patrika Minára v Prešove. Réžie, strihu a postprodukcie sa ujal Fero Deák.

„Námet som si vymyslela sama a nakoniec to bol jeden z technicky najnáročnejších videoklipov, aké sme robili. Preto som vďačná predovšetkým Patrikovi Minárovi a Ferovi Deákovi za kus práce a energie, ktorú do klipu vložili. Ateliér sa musel niekoľkokrát premaľovať, muselo sa postaviť pódium, pozadia a mnoho ďalších vecí. Napriek náročným okolnostiam sme pracovali všetci ako tím a bolo to skvelé,“ teší sa Katka Knechtová.

Okrem Katky Knechtovej účinkuje vo videoklipe mnoho ďalších ľudí. Tanečníci z Grimmy Prešov – Nicolas Smrek, Peter Duda, Frederika Lukáčová, Kristína Talianová a herci z Divadla Alexandra Duchnoviča v Prešove – Vašo Rusiňák a Jozef Tkáč.

„V klipe hrajú „harleyáci“, metalisti aj barber. Jednoducho rôzne typy ľudí s rôznu energiou, vyžarovaním a fyzickým vzhľadom. Pre väčšinu to bola prvá skúsenosť s kamerou. Chceli sme to mať vizuálne pestré, každý človek má svoj príbeh a svoju vlastnú rezonanciu. Všetci účinkujúci boli úžasní. Počas nakrúcania som mala veľakrát slzy v očiach, pretože mi prišlo úžasné mať takto talentovaných a priateľských ľudí v klipe,“ vyznala sa Katka.

Katka Knechtová nedávno vydala nový album SVETY, ktorý je k dispozícii na všetkých digitálnych platformách. Speváčka a skladateľka teraz plánuje pokračovať v štúdiovej práci a skladať ďalšie pesničky. S radosťou sa pripravuje aj na letné koncerty, ale veľké plány si zatiaľ nerobí. Veľmi sa teší na interakciu s kapelou a na fanúšikov na koncertoch. Všetky informácie o Kataríne Knechtovej nájdete na www.katarinaknechtova.com

V prvý letný deň predstavili Ukitas svoju novú autorskú pop&latino skladbu „Bailar y cantar“

0
Ukitas
Ukitas

Na oficiálne prvý letný deň naplánovali Ukitas premiéru svojej autorskej pop&latino skladby „Bailar y cantar“, ktorá sa nesie v duchu hesla: tancovať a spievať si (španielsky preklad). Sexi speváčky Nikola Benedikovičová a Terézia Gregušová tvoriace nevšedné hudobné duo, prinášajú touto anglicko-španielskou skladbou na Slovensko pravú dovolenkovú atmosféru a pozitívne summer vibes.

Skladbu hudobne produkoval v štúdiu RITA už tradične etablovaný producent Domi Stoff z kapely KING SHAOLIN. Text piesne napísal hudobník a textár Michal Neffe.

Ukitas zároveň s hudbou predstavujú aj energiou nabitý videoklip. O latino choreografie sa v ňom postarali praví kubánci, obklopení mladou partiou ľudí, ktorú spája tanec v štýle latino a dobrá nálada, z byRamos Studio pod vedením Eliéra Ramentola Ramosa.

„Chceli sme zachytiť nespútanú zábavu ľudí, ktorí sa prišli odreagovať a zabaviť sa. Žiadnych profesionálov, ktorí prídu odtancovať naučené kroky, ale uvoľnenú, spontánnu partiu, ktorá zdieľa spoločnú energiu a zapálenie pre latino. Naši noví priatelia z byRamos štúdia takí presne sú. S vášňou pre hudbu a tanec, a s dobrou energiou, ktorá sa prenesie aj na obraz,“ hovoria Ukitasky Terézia a Nikola. 
 
Talentované speváčky sa v minulosti dostali a koncertovali až za mlákami Slovenska, keď mali možnosť reprezentovať našu krajinu v Egypte či na Srí Lanke. U nás na Slovensku sme ich mali možnosť vnímať aj zo spoluprác s Adamom Ďuricom, Bystríkom, či skupinou Hex. 
Prvý vlastný singel, The reason I love Christmas time, Ukitas priniesli v zime a aktuálne predstavujú svoj druhý autorský song s názvom Bailar y cantar.

„Na natáčanie sme si vybrali lokalitu YACHTER club Modrá Čajka. Keď sme ich prišli osloviť, prekvapila nás charizma manažéra Milana, ktorý bol otvorený každej kreatíve a s úsmevom nám povedal: „Keby ste náhodou potrebovali do klipu aj pekného námorníka, tak…som tu!,“ smejú sa hudobníčky. „Na tvorbu videa na tomto krásnom mieste nezabudneme ani my, ani náš kameraman Lufi. Vo vode skončil jeho nový dron, zlomkom sekundy, keď sa pri lete dotkol časti plachetnice, ktorá bola na zle viditeľnom mieste v diaľke. Klobúk dole za profesionalitu nášho dvorného kameramana, ktorý situáciu s utopeným dronom riešil s chladnou hlavou a pokračoval vo svojej práci profesionálne bez toho, aby nejakým spôsobom nabúral perfektnú náladu, ktorá v kolektíve panovala,“ hovorí staršia z formácie, Nikola.

Ukitas sú na slovenskej hudobnej scéne špecifické najmä nástrojom ukulele, ktorý ich už od počiatočnej cover tvorby sprevádza na umeleckej dráhe. Aj v letnej novinke Baylar y cantar mu dali vyniknúť, vďaka čomu ešte väčšmi podporili v skladbe slnečný dovolenkový mood.

„Dlho sme sa hľadali s tými správnymi ukulele pre nás. Prešli sme si koncertmi na viacerých značkách týchto nástrojov a dnes už máme jasného víťaza, od značky Ortega. Ich ukulele odporúčame najmä začiatočníkom, ktorých by sme mohli aj našou tvorbou k hre na tomto nevšednom nástroji motivovať. Plánujeme pripraviť aj sériu mini praktických cvičení na ukulele, vďaka čomu možno príjmeme mladé talenty na Slovensku osvojiť si tento nástroj,“ dodávajú Ukitas.