Saimonsa naposledy o sebe dala vedieť v čisto ženskom klipe s Dominikou Mirgovou s názvom „Samozrejmosť“, odvtedy sme od nej nedostali nič hudobné. A oplatilo sa počkať! Saimonsa sa vracia s poriadnou dávkou svojej tvorby a to hneď klipom s aktuálnym interpretom roka 2020, podľa hudobnej ankety Ruka Hore Awards – Separom. Okrem prepracovaného klipu od jedného z najuznávanejších umeleckých režisérov, Michala Nemtudu si raperka pripravila pre svojich fanúšikov prekvapenie v podobe jej prvého, debutového EP, ktoré nesie rovnomenný názov ako jej klip „DÉMON“

„Nerastieme, keď to máme jednoduché, ale vtedy, keď čelíme prekážkam, aj práve tak vzniklo moje debutové EP Démon“, vystihuje svoju aktuálnu tvorbu Saimonsa.
Raperku a speváčku Saimonsu môžeme v prostredí slovenskej muziky vnímať už niekoľko rokov. Zachytili sme ju na vlastných skladbách, ale aj spoluprácach, kedy sa jej meno objavilo v spojení s Dominikou Mirgovou, Hoodinim, Danom Kapitánom alebo aj s Ronie, no „zrazoo“ po nej ostalo ticho. Projekt vznikal konkrétne počas doby dvoch mesiacov, kedy si raperka a speváčka spravila doma svoje vlastné provizórne štúdio, ktoré sa stalo jej úkrytom v nedávnom živote samotárky. Okrem tvorby sa Saimonsa vracia na scénu aj ako jediná, ženská členka Zrazoo Records, kde sa tak pridala ku mužským reprezentantom, Dokkeytinovi a Danovi Kapitánovi.

Som presvedčený , že slovenská hip hop scéna unesie oveľa viac ženských interpretiek,
ne ž tomu je doteraz. Chceme týmto krokom scénu obohatiť , a zároveň podporiť
Saimonsu a jej tvorbu, ktorú považujeme za zaujímavú s veľkým potencionálom ””,
objasňuje výber ďalšieho člena labelu , Director ZRAZOO RECORDS , Dalibor


Spoločná skladba so Separom, nesie myšlienku odpútania sa a každý si tam nájde tú svoju myšlienku. Samotná raperka hlavne spomína na svoje ťažké obdobie, ktoré prekonala aj vďaka hudbe. „Mala som veľmi intenzívne životné zmeny, po 12 rokoch som sa rozišla, potom keď už som si myslela, že sa môj život pohol správnym smerom, som sa
zamotala do vzťahu-nevzťahu. Zažívala som citový kolotoč, vyhýbala som sa kamarátom, nechodila som nikam… bojovala som so svojimi démonmi, takzvanými depkami, emočnými výkyvmi. Ale zároveň mi to aj veľa dalo, keď sa teraz na to pozerám späť“, hovorí o vzniku skladby Démon, Saimonsa. Takéto emočné výkyvy asi Takéto emočné výkyvy asi poznáme všetci a podľa všetkého majú aj priamy dopad na celé EP Saimonsa ktoré bude obsahovať 7 trackov. Saimonsa by si podľa vlastných slov len ťažko našla medzi nimi jednu najobľúbenejšiu vec, keďže všetky tracky sú jej srdcovkami a vznikli z emočne ťažkého c, keďže všetky tracky sú jej srdcovkami a vznikli z emočne ťažkého životného obdobia. Pokiaľ by sme však mal životného obdobia. Pokiaľ by sme však mali upozorniť na jej lyricky najvydarenejšiu lyricky najvydarenejšiu záležitosť, bola by to pravdepodobne skladba „PS“ („Pýtate sa“). Pri jej počutí sa každý každý poslucháč dostane naozaj veľmi ľahko do a textu, ktorý chcela Saimonsa poslať medzi svojich fanúšikov. Hudobnú produkciu, ale pilotnej skladby z, ale pilotnej skladby z debutového EP „DÉMON“ sa beatom postaral producent aa spevák spevák ADiss.

Robert Burian upravil ďalší legendárny slovenský hit do nového šatu. Originálnemu hlasu Karola Duchoňa v piesni S úsmevom pripravil moderný hudobný podklad. Nadčasová melódia a text vystihujúci život skvelého speváka a bohéma si modernom šate získali nových fanúšikov aj na aktuálnych letných festivaloch.

Remix skladby Karola Duchoňa „S úsmevom“ nadväzuje na úspešný remix „V období dažďa“, ktorý Robert Burian predstavil v máji tohto roka. „Na môj hudobný život mala vždy veľký vplyv slovenská tvorba. Hlavne tá, ktorá vznikala ešte v minulom storočí. Do dnes ma fascinuje, ako sa napríklad v 60. a 70. rokoch zišli hudobníci, spojili energie a vznikli z toho legendárne hity. Stále tu sú a myslím si, že aj navždy budú,“ povedal slovenský producent. Robert Burian sa venuje elektronickej tanečnej hudbe, pričom väčšinu svojej tvorby vydáva v zahraničných vydavateľstvách. Remixy slovenských legendárnych hitov sú súčasťou spolupráce s tradičným slovenským vydavateľstvom Opus. To už v minulosti odsúhlasilo Burianovi upraviť skladby od Modusu, Richarda Müllera či Mekyho Žbirku. Remix skladby 22 dní sa nedávno objavil aj v záverečnej scéne vo filme „Na značky!“ režisérky Márie Pinčíkovej.

„Tieto legendárne hity ma čím ďalej, tým viac oslovujú. Tak som cítil, že raz príde aj mojom živote obdobie, kedy si poviem, že sa pustím do remixov. Nenechalo na seba dlho čakať a vznikol remix V období dažďa. Pochvala od Mariky Gombitovej bola pre mňa obrovská pocta a zároveň pozitívna energia do ďalšej tvorby,“ povedal R. Burian. Ten je presvedčený, že obdobie leta si väčšina z nás spája s dobrou náladou, úsmevom a zábavou, preto voľba ďalšieho remixu padla práve na skladbu „S úsmevom“. Príprava remixu však tentokrát nešla úplne hladko. „Bola to pre mňa doteraz asi najväčšia výzva. Musel som napísať noty, rozanalyzovať použité nástroje z pôvodnej nahrávky, do najvyššej možnej miery oddeliť modernými nástrojmi spev od hudby, následne to celé ‚vyčistiť‘ a potom vytvoriť kompletne nový hudobný podklad. Bol to náročný proces, ale stálo to za to,“ dodal Robert Burian.

Zaujímavosťou je, že aj autor skladby „S úsmevom“ Pavol Zelenay v knihe Posledný bohém (Silvia Lispuchová, Alena Horváthová-Čisáriková, 2020, Ikar) spomína, že pôsobil podobne ako R. Burian v oblasti tanečnej hudby. „Ako autor som celkom samozrejme sledoval jej vývin a formy. Zaujímali ma predovšetkým jej metro-rytmické štruktúry,“ cituje kniha P. Zelenaya. „… v spolupráci s ďalším mladším rozhlasovým kolegom a textárom Ľubošom Zemanom sme vytvorili pieseň S úsmevom – samozrejme ‚ušitú‘ opäť pre Karola Duchoňa. Dirigent Vlado Valovič sa podujal na jej umeleckú realizáciu pre akýsi televízny program, v ktorom účinkoval so svojím V. V. systémom.“ Skladbu upravil Alois Bouda a súčasťou sa stali aj vokály Beziniek v štýle Philly Soulu. Pavol Zelenay skladbu S úsmevom označuje za svoju najúspešnejšiu – hrá sa dnes aj po 44 rokoch, spievajú ju aktuálne skupiny (napr. Polemic), objavila sa vo filme 38 a pri pôrode si ju spievala aj operná diva Adriana Kučerová.

Len nedávno ohlásila svoj návrat jediná, ženská, slovenská rockerka LeRa skladbou  „The way of the Champion“ , kde sa hlavnej úlohy zhostil prvý šampión Oktagon výzvy a MMA zápasník, Gábor Boráros.  Tentokrát však skladbou „BURN“ ohlásila 2 veľké hudobné udalosti!

Nežná blondýnka LeRa po dlhej dobe hlása návrat k svojím rockerským koreňom! A že to ohlásila tak ako sa patrí, takmer pri natáčaní skladby „Burn“ skoro podpálila kostol. Prvou pozitívnou správou pre všetkých rocku-dychtivých je, že LeRa touto skladbou ohlásila názov albumu, ktorý pokrstí už v septembri tohto roku! „Som nesmierne šťastná, že som konečne vo svojom živle a že už 10.9. vyjde môj album „Bird’s Eye View“, ktorý je naozaj veľmi -veľmi osobný a rockový“,  oznamuje nadšene LeRa.

Song „Burn“,  už len názov hovorí o tom, že pôjde o pekelnú skladbu, ktorá je nielen chytľavá, ale na tento žáner má aj zapamätateľný refrén so zaujímavým hudobným aranžmán a silným hlasom speváčky. V energickej skladbe LeRa páli mosty, odpútava sa od očakávaní a všetkým dáva jasne najavo, že limity pre ňu neexistujú. K piesni natočila aj vizuálne silný videoklip, v ktorom dominujú ohne, energická kapela, zaujímavé efekty a výnimočný styling speváčky, ktorý ju zadefinoval ako sexy rockovú kráľovnú.

„Pesničku Burn som si vybrala ako v poradí ďalší singel z môjho pripravovaného albumu, pretože je pre mňa najkomplexnejší. Každý si v nej môže nájsť niečo inšpiratívne, niečo, čo ho nakopne alebo budem aj nesmierne rada, keď si ju ľudia pôjdu aj textovo“, hovorí rockerka. Skladba dostala aj svoj prepracovaný vizuál, o ktorý sa postaral Marco Prochádzka, ktorý sa natáčal v kostole Klarisiek v centre Bratislavy. LeRa sa v klipe objaví v štyroch zaujímavých stylingoch, o ktoré sa postaral známy vizážista a hairstylista Tomáš Tomšík, spolu s dizajnérkou Rebeccou Justh, ktorá pre rockerku vytvorila sexy, no zároveň drsné šaty a Igor Slovák, ktorý sa okrem ohňových efektov vo videoklipe postaral tiež o kráľovské šaty a exkluzívnu korunku, ktorú fanúšikovia tohto štýlu a dizajnu poznajú pod značkou Hysteria Machine.

Model Peter Szabó, si zahral drsného a veľmi rázneho muža, od ktorého sa LeRa v klipe chce navždy odpútať, preto aj plamene vyjadrujú vášeň speváčky, ktoré sa snaží uhasiť.

„Veľkou výzvou bolo natáčanie videoklipu, v ktorom som mohla predviesť úžasný styling, vďaka ktorému som sa naozaj cítila ako kráľovná ohňa. Ale nebolo to jednoduché, pretože na natáčaní bolo naozaj horúco. Všade ohne, popol, dym. V jednej scéne mi skoro zhoreli prsty na rukách,“ smeje sa LeRa. Autorom textu a hudby je Ivan Matúš. O hudobnú produkciu sa postaral LeRin dvorný hudobný producent Matúš Ferko v Content Studiu v Bratislave.

Na bicích hrá Laco Kováč, gitary nahrával Tomo Michalčák a violončelo Slavomír Repaský. Pesnička je druhou v poradí na albume „Bird’s Eye View,“ na ktorom sa nachádza desať skladieb a okrem iného ma LeRa novinku, o ktorú sa podelí pri krste nového albumu, ale naša jedina, ženská rockerka mieri do zahraničného labelu, s ktorou spolupracuje aj Apocalyptica.

Po chvíľke ticha sa hlási raper a producent Milan OPAK Janáči o slovo novým letným a ľahkým trackom. Pesnička Ako sa máš je akousi nenaplnenou letnou romancou v poriadne príťažlivom obale.

Letný chill a precítenie malých radostí

O réžiu klipu sa postaral Pierre Lexis, ktorý už v minulosti vytvoril vizuál pre songy Hlúpi a Pod kontrolou. Ako sa máš je letný roadtrip, ktorý sa nesie v štýle 60-tych až 80-tych rokov. Divák pozoruje dvoch priateľov smerujúcich nevedno kam, ktorí si užívajú prítomný okamih a neriešia žiadne ťaživé témy.

Retro dvojicu stvárnil samotný Opak a druhú polovicu očarujúca slovenská herečka Dominika Žiaranová. So spoluprácou neváhala a v klipe ju uvidíme aj rapovať. “Som veľmi vďačná, že ma Opak oslovil. Tak krásne mi to popísal, že sa nedalo odmietnuť. Natáčanie bola jedna mega sranda! Verím, že výsledok bude stáť za to a že sa takáto milá spolupráca ešte niekedy z-Opak-uje :),” so smiechom dodáva Dominika. Spoluprácu si pochvaľoval aj Opak: “Nám všetkým urobila super náladu v klipe, ale aj na pľaci. A doslova ma dojala, keď sa mi priznala, že si išla aj moje staré tracky z prvého albumu.” Medzi filmovou dvojicou je živočíšne napätie, platonická zamilovanosť, ktorú však ani jeden neprizná. Či sa im iskru podarilo zachytiť, si môžete pozrieť v novom videoklipe Ako sa máš:

Klip sa natáčal v starej hale v Šenkviciach počas dvoch nocí, keďže areál bol štábu prístupný len po 19:00. V klipe sa objavujú rôzne kulisy navodzujúce retro atmosféru – telefónna búdka, na mieste vyrobený semafor, dvojmetrové palmy či krásne staré auto Ford Cortina, ktorého majiteľ nejazdí v daždi. Natáčanie sa tak muselo prispôsobovať počasiu a tvorivý tím viackrát posúval termíny. Dokonca sa trikrát prerábal aj story board. Postup vzniku bol taktiež netradičný – do hotového konceptu klipu vymyslel Opak song, ktorý napísal a nahral za tri dni: “Vedeli sme, ako zhruba bude vyzerať, a do toho som navnímal atmosféru nového textu do úplne novej hudby.” O dotvorenie správneho retro vibu v klipe sa postarala aj profesionálna animovaná projekcia.

Či je track Ako sa máš predzvesťou nového albumu nemožno vylúčiť, ani potvrdiť. “V poslednej dobe robím menej hudby, ale aj napriek tomu ju robím poctivo a konceptuálne. V minulosti som svojim fanúšikom sľúbil 4 albumy Opaka. Dva som spravil a momentálne zrejem na tretí. Má sa volať Akordy. A má ísť hlavne o spolupráce,” uzatvára Opak. Najbližšie môžu fanúšikovia vidieť Opaka aj s DJom a Veronikou Strapkovou 20. augusta v Bratislave.

Netradičné lovestory medzi štýlovou čajočkou a chlapcom s ozaj osobitým prístupom k baleniu v zábavnom videoklipe plnom tanca. Kapely SEMATAM a S Hudbou Vesmírnou prichádzajú s novým singlom a je to riadna bomba! Svieže funky dopĺňa uletená choreografia, s ktorou sa popasovali členovia oboch kapiel a 30 komparzistov. Originálny príbeh zasadený do atmosféry plných nočných klubov vás zaručene dvihne zo stoličiek.

Kapela SEMATAM novou skladbou BOMBA v pop-funky štýle nadväzuje na svoj debutový album. Na pomoc si tentokrát zavolali známe hudobné trio S Hudbou Vesmírnou. Autorom hudby a textu je Marek Kutnár, frontman kapely SEMATAM a o finálny zvuk sa postaral hudobný producent Marek Šurin zo Soundshine. Príbeh, ktorý je zrejmý už z textu piesne kapely pretavili do vtipného videoklipu, ktorý zrežíroval Juraj Škula. 

,,Pesnička BOMBA vznikla ako diskotékové lovestory dvoch smiešnych charakterov. Na jednej strane máme týpka, ktorý sa cez víkendy mení na diskotékového kráľa, no jeho šviháckosť  okrem jeho mamy nikto nevidí. Na strane druhej je štýlová čajočka, ktorá jeho podivínskemu šarmu napokon podľahne. A keďže správny balič potrebuje aj poriadnych wingmanov bolo od začiatku jasné akej role sa chopia chlapci z SHV.“ hovorí autor skladby Marek Kutnár.

Letné funky bratislavské zoskupenie S Hudbou Vesmírnou oslovilo, a tak vzniklo jedinečné spojenie, v ktorom sa prelína štýl oboch kapiel. ,,Keď nás SEMATAM oslovili na spoločný song, pozrela som si ich prvý klip, potom druhý, tretí, a nevedela som prestať. Páčia sa mi ako skupina, majú obrovský drive, sú mladí (ako my 😉 ), kreatívni a pozitívni.“ vysvetľuje Dominika Morávková, speváčka SHV.

,,Keď som prvýkrát počul túto pieseň, hneď som si začal tancovať a pohmkávať. Funky je veľmi chytľavý štýl, takže som so spoluprácou neváhal. Tým, že sú SEMATAM takí zapálení pre svoj projekt, pracuje sa s nimi veľmi dobre!“ dopĺňa Marek Koleno z SHV.

Pre kapelu SEMATAM bolo SHV jasnou voľbou. ,,Páči sa nám ako S Hudbou Vesmírnou pristupujú k svojej tvorbe. Od začiatku sme mali pocit, že sme si v niečom podobní a preto sme ich aj oslovili na featuring. Spolupráca nás v tom len utvrdila. Dominika, Sorizzo a Marek sú super týpci, myslím, že sme si skutočne sadli a verím, že sa BOMBOU naša spolupráca ešte nekončí.“ hovorí Marek Kutnár.

Tanec je dôležitým prvkom videoklipov oboch kapiel. V BOMBE sa však muselo bratislavské trio popasovať s vtipnou choreografiou, ktorú vymyslel frontman SEMATAM Marek Kutnár. ,,My tance zvyčajne vymýšľame „za behu“. Tento klip si však vyžadoval tanečnú prípravu, pretože nás tam bolo viac a išlo o spoločnú ,,choreošku“. Najviac mi dali zabrať tie vysoké topánky. Už som si odvykla v takých chodiť.“ smeje sa Dominika.😅😅

Zábavné tanečné kreácie chalanov strhnú všetkých hostí v klube. Na záver si môžete vychutnať spoločnú choreografiu všetkých členov oboch kapiel a ďalších 30 komparzistov. ,,Ono sa hovorilo, že by sme mali v klipe tancovať. Ale kto videl klipy SHV vie, že je to skôr spontánna záležitosť. Toto bola “riadna choreoška” a bolo treba ju natrénovať. Dominika bola safe ale my so Sorizzom sme sa riadne zapotili. Bola to výzva a prča zároveň. Tešíme sa z výsledku.“ dodáva Marek z SHV.

Plný tanečný parket, luxusné drinky, krásne čajočky a traja týpci čo vôbec nezapadli. Vychutnajte si zábavnú tanečnú novinku z dielne kapiel SEMATAM a S Hudbou Vesmírnou. Videoklip BOMBA nájdete na  https://youtu.be/pT91vQnr7Zs.

Kapela Sematam vydala svoj prvý štúdiový album plný slovenského pop-funku na jeseň 2019. Po úspešnom celoslovenskom turné a nútenej koronovej prestávke sa kapela toto leto vracia na festivalové pódiá. Viac informácií o pripravovaných koncertoch nájdete na https://www.facebook.com/sematamofficial/ alebo na https://www.instagram.com/sematam.music/.

Zoskupenie S Hudbou Vesmírnou, ktoré vzniklo v roku 2015 odštartovali svoju kariéru letným hitom s názvom Je nám teplo, ktorý má už cez 20 mil. pozretí. Prerazili aj na obrazovkách a to ako moderátorské trio najúspešnejšej šou RTVS Zem Spieva. Ich tvorbu nájdete na všetkých streamovacích službách aj youtube kanáli SHV https://www.youtube.com/shudbouvesmirnou.

Svadobná pieseň na mieru neveste?

Každá nevesta (a niekedy aj ženích) si na prvý svadobný tanec veľmi pozorne vyberá skladbu, ktorá sa bude už navždy spájať so svadobným dňom. Takáto skladba zvyčajne vystihuje vzťah novomanželov a ukrýva v sebe častokrát aj tajný odkaz, ktorý je jasný iba im dvom, prípadne je inak pre nich výnimočná. Andrea Lobotková takú skladbu dlho nevedela nájsť. Napokon ju dostala doslova na mieru od Vebi (Veroniky Nízlovej). Spolu s manželom, Tomášom Machálkom sú aj hlavnými postavami videoklipu ku skladbe Nechám sa viesť.

„Skladba je svadobným darom. Andrejka hľadala tú správnu skladbu a chcela, aby bola slovenská. Zdalo sa nám, že slovenských romantických skladieb je málo, tak sme sa s producentom Paul Project dohodli, že jej ju napíšeme,“ povedala Vebi. Andrea musela podobne ako mnohé slovenské nevesty svadbu trikrát preložiť, o to bola emotívnejšia.

„V deň D som skladbu Nechám sa viesť odspievala spolu so sestrou Danielou a aj sme si poplakali,“ priznala speváčka. „Ďakujeme za prekvapenie na svadbe, krajšiu pieseň pri našom prvom spoločnom tanci sme si nemohli ani priať Sme radi, že nás vystihol text, a že budeme mat spomienku do konca života,“ povedala nevesta Andrea Lobotková.

Oficiálny videoklip ku skladbe sa nakrúcal v Trenčíne a okrem dohodnutých predstaviteľov – Vebi, Andrea a Tomáš, sa ho zúčastnili aj dve náhodné „okoloplávajúce“ bytosti. „Priplávali k nám dve nádherné labute, ktoré ma celý čas nasledovali a nakoniec som im aj poďakovala. Bolo to milé,“ povedala Vebi. Réžiu a kameru mali v rukách Lucia Brezianska a Matej Salat, ktorí sa venujú tvorbe svadobných videí.

Novinka od Vebi je romantickým vyznaním lásky, ktoré vzniklo v spolupráci Vebi, Paul Project a Overground Art. Od uvedenia skladby je už nejaký čas dostupná na streamovacích službách a viaceré nevesty prostredníctvom sociálnych sietí potvrdili, že aj v ich prípade si zvolili skladbu Nechám sa viesť ako úvodný svadobný tanec.

Interpretka Dominika wHo prichádza so singlom Ver si! s prvkami tanečnej modernej hudby v syntéze s 80. a 90. rokmi. Klip kopíruje myšlienku skladby a necháva vyznieť v disko zahmlenej atmosfére a svetiel vzplanuté emócie dvoch mladých ľudí.

Keď speváčka a textárka Dominika wHo reflektuje v novej skladbe na hudobný štýl digitálnych samplov ’80s, boli spočiatku motiváciou na jej tvorbu zaujímavé rockové prvky s tanečným podtónom Adama Lamberta či Camily Cabello. „Po týchto interpretoch prišli motivácie od Dua Lipy, The Weeknda či Miley Cyrus. Veľmi obľubujem 80. roky a hudbu 80. rokov, preto som bola neskutočne potešená, že sa vracia tento štýl. Tieto piesne sú nadčasové,“ prezrádza Dominika wHo silný impulz na vytvorenie skladby v hudobnom žánri, ktorý obľubuje.

„Chceli sme vytvoriť niečo, čo nás baví a zároveň je špecifické a na Slovensku mierne iné. Napísať slovenský text do skladby takéhoto typu nie je jednoduché. Preto text, ktorý som napísala, sa hodil do šuplíka a skladbu na komplet pretextoval Luky. Vyňal hlavnú myšlienku a poňal ju z iného konca tak, ako ju dnes môžete počuť,“ ozrejmuje Dominika wHo dôležité aspekty rodného jazyka, ktorého korektúru v skladbe spracoval Lukáš Horňáček.

Inšpiráciu na vznik samotného textu speváčke vnukli spomienky zo života. „Bežne sa to stávalo, keď sme ako mladší, vtedy ešte nejako výrazne nezasiahnutí sociálnymi sieťami, dohadzovali kamarátov a kamošky. Myslím si, že dnes tieto osobné dohadzovačky nahradili práve sociálne siete, kde ľudia stratia zábrany oveľa jednoduchšie ako osobne,“ hovorí speváčka o hlavnej myšlienke skladby Ver si!, keď sa stretnú dve osoby na diskotéke a iskrí to medzi nimi. Avšak „on“ je trošku zdržanlivejší a dlhšie naberá odvahu osloviť „ju“, tak sa mu „ona“ snaží prehovoriť do duše.

Nahrávanie prebiehalo v eLBI studio u Ľuba Brtáňa za produkcie Tamása Beliczu. „Bola to pre mňa výzva vyprodukovať pre Dominiku tanečné veci, nakoľko dovtedy som sa venoval hiphopu alebo akustickým skladbám (Rado Hanko, Matys). Dominika wHo je však veľmi otvorená, pracovitá a dobrý človek s víziou,“ opisuje Tamás Belicza spoluprácu s Dominikou wHo.

O postprodukciu sa postaral Juraj Raši a o mix a master Ľubo Brtáň. Vocal coaching viedla Dominika Debnárová. „Ďuri Raši a Dominika Debnárova tvoria pár a sú moji blízki priatelia. Ďuri je zároveň môj spoluhráč vo viacerých projektoch a poznám jeho vesmírne muzikálne a produkčné schopnosti, preto sme ho oslovili na spoluprácu. Taktiež prispel k aranžu. Dominika je úžasná speváčka so skúsenosťami z divadelných dosiek, ako napr. Nová scéna, preto sme ju oslovili ako vocal coacha,“ hovorí Tamás Belicza.

K singlu vznikol videoklip v uchopení prenesenia svetelnej témy s vizuálom 80. rokov a speváčkiných spomienok. Dokonalý priestor na vytvorenie atmosféry ponúkol podnik Cuga, ktorého súčasťou je aj tanečný klub. „V tomto podniku sme kedysi trávili každý piatok, takže som si pri točení zaspomínala na staré dobre časy,“ so smiechom uzatvára speváčka. O choreografiu sa postarala skúsená a talentovaná tanečná pedagogička Dis. Art Milica Barkóci. Režijne videoklip uchopil Michal Neffe.

V súčasnosti Dominika wHo pracuje na ďalších skladbách, ktorých hudobne i textovo nás bude opäť prekvapovať.

Tretí singel Came from Heaven talentovanej speváčky a skladateľky Andie J je letným pohladením, ktoré so sebou nesie veľa pozitívnej energie a prináša uvoľnenú atmosféru. Novinka prichádza aj s minimalistickým vizuálom, ktorý odráža letnú, mierne nostalgickú pohodu počas prázdninového ročného obdobia.

Singel Came from Heaven vznikol z vychádzajúceho pocitu Andie J, že teraz je ten správny čas napísať skladbu s istou ľahkosťou a nádychom leta. „Pieseň je o období, ktoré mnoho ľudí miluje a vyhľadáva. Je o lete a o pozvánke si ho užiť. Často opakujúcim sa motívom Came from Heaven, o čom pojednáva aj názov skladby, sa prihováram poslucháčovi a nabádam ho na užívanie si letných chvíľ, pričom tvrdím, že som prišla za ním z neba,“ s úsmevom prezrádza Andie J hlavnú myšlienku piesne.

Zasnený štýl Andie J s charakteristickými ťahavými linkami spevu a elektrickým zvukom v novom singli však otvára ukulele, neskôr sa ukáže aj elektrická gitara a bicie. Veľmi dôležitú úlohu zohrávajú v závere skladby vokály, ktoré pekne dotvárajú priestor vyvrcholenia kompozície a umocňujú tak celé cítenie skladby.

Nahrávanie singla prebiehalo v novom hudobnom štúdiu RITA za prítomnosti etablovaného slovenského producenta Domi Stoff z kapely King Shaolin. O mastering sa postaral legendárny český zvukár Ecson Waldes z Biotech Studios. „S producentom sme nahrávali počas krásneho slnečného dňa. Verím, že sa nám tie letné slnečné lúče podarilo preniesť aj do nahrávky. Navyše sú to ľudia, na ktorých sa obraciam vždy rada a vytvorili sme spolu už taký malý pracovný hudobný dream tím,“ hodnotí Andie J pocity z nahrávania vyzdvihujúc už tradičnú spoluprácu.

Taktiež nakrúcanie videoklipu zverila opäť do rúk Jurajovi Skulovi, ktorý stál aj za predchádzajúcim klipom k skladbe My Energy. Mestskú tematiku tentokrát zamenili za rodinné bohatstve priateľa Andie J na starom mlyne, ktorý dedia z pokolenia na pokolenie. „Neskutočne krásna príroda, ktorá je vôkol, ma vždy nútila premýšľať o tom, ako by som ju vedela skĺbiť s mojou hudbou a predstavami o nej. Som vďačná za takú nádheru,“ ozrejmuje speváčka výber lokácie nakrúcania s minimalistickým vizuálnym motívom a pokračuje: „Sama som si zorganizovala piknik, nalakovala nechty, dala si šampus a čítala knihu. Vlastne by som také popoludnie vedela mať každý deň. Chvíľami som sa cítila ako Keira Knightley v Pýche a predsudku.“

Speváčka však precitla z predstáv hneď, ako prišlo na rad točenie záberov z jazera neďaleko Bratislavy. „V jazere sa kúpem v šatách a trochu som sa už triasla od zimy, keďže som bola pol hodinu vo vode. Večer nebolo už najteplejšie,“ so smiechom spomína Andie J. Výsledkom sú ľahké prívetivé vizuály, ktoré zanechávajú pocit príjemnej letnej nálady.

Pomaly, ale isto pripravuje Andie J ďalšie single, ktoré budú spolu tvoriť nový album. Predchádzajúci singel My Energy zo speváčkinho debutového EP hrá éterom slovenských rádií, ale tiež ho môžeme počuť aj v zahraničí. Po pandemických opatreniach sa opäť stavia na koncertné pódia s novou formáciou, v ktorej hosťuje aj Domi Stoff z King Shaolin na gitare a vokály, Lukáš Vajda na bicích a Baša Comendant na base.

Skladba sa realizovala za podpory Hudobného fondu.

Informácie poskytol PR manager Michal Neffe.

Multiinštrumentálny interpret, spevák a skladateľ Martin Bilička vystupujúci pod projektom Dobre Už Bolo predstavuje svoj najdynamickejší singel Samotár. Novinke vdýchol aj vizuál umocňujúci text skladby, v ktorom človek pociťuje vnútornú samotu napriek tomu, že je obklopený ľuďmi. Videoklipom demonštruje tú samotu, ktorá nepramení z fyzična, ale z psychického statusu, v poslednom čase sa nás čoraz viac dotýkajúcu.

Samotár predstavuje tretí singel jednočlenného projektu Dobre Už Bolo a zároveň je najveselšou skladbou z aktuálneho repertoára, i keď názov tomu nenasvedčuje. „Síce to nie je najveselšia skladba na svete, ale rozhodne ponúka aj trochu nádeje. No a keďže má skladba aj veľmi slušné tempo a rytmus, aspoň takto čiastočne som vedel odpovedať na otázky, či budem mať niekedy aj veselé a rýchlejšie skladby,“ s úsmevom prezrádza autor Martin Bilička tvoriac silné osobné texty a hudbu plnú emócií.

Základne akordy skladby vznikli ešte v rámci predchádzajúceho Martinovho projektu, ale až teraz dostali ten správny šat v súznení folku s popom. Nosným prvkom je klasická nástrojovka, ako bicie, basa a gitara, ktoré dopĺňajú rôzne synthy či klavír. Avšak tentokrát na nahrávke počuť živú kapelu namiesto naprogramovaných prvkov, za bicími hosťoval Karol Žabka, na basgitare Miťo Samuely a na elektrickej gitare Rado Šulek.

Skladba Samotár je o reálnych pocitoch, ako už pomenovanie naznačuje, vypovedá o samote. „Lepšie povedané o pocite samoty a o tom, ako si pri niektorých turbulentných obdobiach v živote sami tu samotu privolávame. Možno ako obranný mechanizmus, možno ako reakciu na podnety z vonku. Tvárime sa sami pred sebou, ako nám je dobre, keď sme sami, že nepotrebujeme nikoho. No opak je pravdou,“ vysvetľuje Martin kľúčovú myšlienku piesne.

Nahrávanie skladby prebiehalo v Parentals Studiu pod dohľadom Mira Felbera, ktorý mal na starosti aj mixáž a master pripravil Peter Halgaš.

Prejav singla je dokonalo zachytený aj v sprievodnom videoklipe. Námet vychádzal zo samotného textu a jeho odkazu. „Prichádzam na pódium sám, nie sú tam žiadni iní ľudia. No zrazu sa tam objaví kapela, ktorej členovia medzi sebou interagujú, vymieňajú si pohľady, bavia sa. Ja nie, ja si idem naďalej sám. Bez tej kapely by som tu skladbu v takej podobe nezahral, no nie som schopný to vidieť,“ opisuje Martin paralelu klipu s textom, keď sa človek cíti vo svojom vnútre osamelý.

Nakrúcanie prebiehalo v Collosseum clube v Košiciach, kde Martin absolvoval mnoho koncertov či na pódiu, alebo pod ním. „Je to jedinečné miesto na Slovensku, ale aj v Európe ako takej. Je to veľká symbolika pre mňa. A hlavne ich prístup je vždy ukážkový,“ ozrejmuje Martin výber lokácie nakrúcania a ďalej pokračuje: „U mňa takmer s každou skladbou príde aj nápad na nejakú vizuálnu podobu. A takto to bolo aj so Samotárom. Žiaľ, korona a neistota so združovaním ľudí oklieštila prvotný nápad len na podobu s kapelou bez obecenstva, ale myslím, že pointu sa podarilo zachovať.“

Vo videoklipe si zahral z nahrávacieho procesu skladby len basgistarista Miťo a nakoľko sa ostatní nemohli zúčastniť nakrúcania, ich role prevzali blízki Martinovi priatelia a hudobníci. Úlohu gitaristu znázornil Miro Selecký a bubeníka Dan Urban, s ktorým Martin hral 14 rokov vo formácii Retfish.

Réžiu mali pod taktovkou Peter Rákoci a Dominika Kentošová, s ktorou Martin spolupracoval aj na nakrúcaní videoklipu k singlu Chýbaš a ktorej fotografie sú známe na hudobnej scéne už dlhší čas, okrem nakrúcania videoklipov je aj dvornou fotografkou kapely Peter Bič Project. „Atmosféra na nahrávaní bola úplne výborne uvoľnená, všetko išlo hladko a podarilo sa nám dodržať časový harmonogram. Z toho som bol osobne veľmi prekvapený, lebo v živote idú veci všelijako, ale určite nie hladko,“ so smiechom uzatvára hudobník Martin.

BIO

Za pop-folkovým hudobným projektom Dobre Už Bolo stojí gitarista, spevák a skladateľ Martin Bilička. Po štrnástich rokoch, dvoch albumoch, troch EP a takmer 400 koncertoch po celej Európe vymenil punk-rock/hardcore kapelu Retfish za slovenské texty a akustickú gitaru. Martin, okrem mnohých zahraničných interpretoch, zdieľal pódium so slovenskými stálicami v rámci žánru, ako sú Iné Kafe či PlusMinus. Dobre Už Bolo vzniklo vo februári 2019 spolu s vydaním debutového singla Ramená. To, že Martinovi sú blízke hlavne osobné a temnejšie témy, potvrdil o rok neskôr druhým singlom Chýbaš (1.9.2019). V súčasnosti pripravuje ďalší singel, ktorý vyjde na jeseň. Okrem toho sa Martin so svojim projektom dostáva po pandemických opatrení opäť k živému hraniu a v lete 2021 absolvuje prvé koncerty. Aj keď stojí na pódiu sám, jeho vystúpenia sú dynamické. Na koncertoch kombinuje spev, klavír či akustickú a elektrickú gitaru spolu s looperom.

Fotky: Dominika Kentošová

The Miženko Brothers pokračujú na letnej vlne a po roku opäť vydávajú nový singel. A ako svoje Voľno trávite Vy?

Pred rokom mali fanúšikovia The Miženko Brothers možnosť vychutnať si videoklip ku skladbe TMB, kde bratia štýlovo prezentovali samých seba a svoj domov. Inak tomu nie je ani v novinke s videoklipom, kde sa Matúš, Ján a Jakub opäť inšpirovali svojím životom. Ako nový singel vznikal, a či vôbec nejaké to voľno v kapele majú, nám priblížil Ján Miženko:

„Tieto zvláštne časy trávime väčšinou pracovne. Odskúšali sme si širokú škálu profesií od nočných zmien v zeleninovom sklade až po stavanie striech. Aj keď to bolo niekedy ťažké, vždy sme si dokázali nájsť čas na hudbu. Čo sa týka tejto piesne, inšpirácia prišla v piatok po práci, keď som si v skúšobni na gitare zahral jej prvú slohu a refrén. Matúš povedal, že to znie dobre, tak sme spoločne dokončili text a nahrali prvé demo.“

Skladbu oživila spolupráca s ďalšími hudobníkmi. Keďže pandemická situácia neumožňovala osobné stretnutie, nahrávanie skladby prebiehalo samostatne v domácich štúdiách. Basu nahral Tomáš Durkáč, známy z kapiel Helenine oči, Akustika, Kopa a organizátor Jam session v Prešove. O bicie sa postaral Martin Pisko, člen kapiel The Priinks, Ybliss, Crea Cage, Freetimers a hosťujúci bubeník v Smola a Hrušky. Klávesy mal na starosti talentovaný hudobník a klavirista Peter Pavličko. O finálnu verziu piesne sa postaral DJ a producent Keče v popradskom Tatraground studio.

„Pesnička a videoklip zachytávajú jednu z mnohých možností, ako si podľa nás najlepšie užiť deň voľna. Aj keď ho v dnešnej dobe majú poniektorí viac než dosť, myslíme si, že je to jedna z pozitívnych tém ktorá si zaslúžila zhudobniť,“ opisuje ústrednú tému skladby Ján Miženko a dodáva: „Každý z nás si robí svoj deň takým, aký chce. Život nám prináša rôzne situácie a záleží len na nás, ako sa s nimi popasujeme. My sa snažíme užiť si každý deň najviac, ako len vieme, pretože čas je vec, ktorá sa nedá vrátiť späť. Preto si ku každej pesničke radi urobíme aj videoklip, ktorý pre nás znamená niečo ako časovú schránku.“

Videoklip, ako je už u bratov zvykom, sa natáčal v okolí mesta Poprad. O vizuálnu stránku sa postaral Pavol Varga, ktorý stojí za kamerou a strihom aj pri videoklipoch kapely Smola a Hrušky. Atmosféru dotvorili priatelia bratov Miženkovcov. Občerstvenie počas natáčania poskytla firma Lunys s.r.o.

„Týmto spôsobom by sme sa chceli poďakovať všetkým šikovným ľuďom, ktorí pomohli zrealizovať túto pesničku a videoklip. Naši kamaráti odviedli vynikajúce herecké výkony,“ ďakuje Ján Miženko a k otázke do budúcna dodáva: „Naše plány sú jasné. Tvoriť dobrú hudbu a videoklipy aj naďalej a prepracovať sa tak k vytúženému albumu TMB. Časovo to nechceme konkretizovať, pretože sami nevieme, kedy to bude. Momentálne pracujeme na ďalšej pesničke s videoklipom, ktorej sa fanúšikovia dočkajú už koncom tohto roka. Užívame si tiež čas strávený na pódiách, aj keď to zatiaľ nie je to, čo kedysi. Naším útočiskom proti zlej nálade je hudba. Skúste to aj Vy.”